La publicación reúne imágenes inéditas y conocidas de la artista y análisis de investigadoras e investigadores sobre su obra.
Enlace de la Costa
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Centro de la Imagen, y en colaboración con la Universidad Iberoamericana, presentó la edición impresa de “Mariana Yampolsky. El gesto de fotografiar”, un libro que celebra la incorporación de parte del legado de la fotógrafa al acervo del Centro e invita a nuevas lecturas de su obra.
La presentación se realizó el 5 de marzo de 2026 en el Centro de la Imagen, con la participación de Alejandra Pérez Zamudio, coordinadora de colecciones; Deborah Dorotinsky, editora del libro; la historiadora de arte Claudia Arroyo; el fotógrafo Gerardo Suter, y Valeria Villalobos, representante de la Universidad Iberoamericana.
El libro forma parte de una colección de inéditos que aborda la obra de autoras y autores desde diversas perspectivas. Se desarrolló como preparación para el centenario del natalicio de Mariana Yampolsky y como celebración por la recepción de su legado en el acervo del Centro de la Imagen.
“Recibimos cerca de 170 piezas en 2022, formalizadas posteriormente, y uno de los grandes impulsores de este legado fue el fotógrafo Marco Antonio Cruz, a quien se rinde homenaje con este libro”, destacó Alejandra Zamudio.
La edición impresa incluye imágenes conocidas e inéditas y explora relaciones personales y colaboraciones de Yampolsky con otras creadoras, así como su formación bajo Lola Álvarez Bravo, que contribuyó a forjar su estilo y mirada fotográfica.
Según Claudia Arroyo, la obra de Yampolsky se distingue por su heterogeneidad temática y profundidad cultural, abordando antropología, historia del arte, diseño industrial, moda, arquitectura y la vida cotidiana de comunidades rurales e indígenas. “Su mirada es horizontal y reconoce la diversidad cultural sin jerarquías”, señaló.
El libro cubre un amplio periodo de su trayectoria, desde su viaje a Egipto en 1960 hasta trabajos de finales de los años noventa, destacando cómo la fotografía construye formas de entender el tiempo, la memoria y la cultura, más allá de simplemente registrar la realidad.
Gerardo Suter resaltó que el título refleja “el gesto de fotografiar”, la primera interpretación de la realidad que permite comprender el proceso creativo íntimo de la artista, más allá de la perfección técnica.
La publicación incluye textos de David Fajardo Tapia, Eugenia Macías, Rebeca Monroy Nasr, Ana Elena Mallet, Sol Rubín de la Borbolla, Valeria Sánchez Michel, Abigail Pasillas Mendoza y Deborah Dorotinsky. Entre los temas analizados se encuentran la relación entre fotografía, muerte y memoria, prácticas culturales indígenas y campesinas, vestimenta como construcción cultural, vida rural, y la lucha libre, entre otros.
Mariana Yampolsky nació el 6 de septiembre de 1925 en Chicago, Estados Unidos, llegó a México en 1944 y se naturalizó en 1954. Fue la primera mujer en ingresar al Taller de Gráfica Popular y estudió fotografía en la Academia de San Carlos bajo Lola Álvarez Bravo, dejando un legado de más de 50 mil fotografías que documentan la diversidad cultural de México.
Fuente: Secretaría de Cultura del Gobierno de México / Centro de la Imagen / Universidad Iberoamericana.
